有哪些中国当代作家的水平被严重高估或低估了？

　　在中国当代作家中，被严重高估的作家是路遥。这个高估不是文坛内或者文学圈内的高估，是在读者中的高估。路遥的《平凡的世界》，是目前中国大陆当代作家中，读者群最为广泛，读者评价较高，赞美声最多的作品，因而路遥在广大读者中的声誉和人气也是超高，堪超网红诗人余秀华的人气。同时，路遥的《平凡的世界》也获取了国内长篇最高文学奖第三届茅盾文学奖，因此，路遥以及《平凡的世界》似乎得到了读者和官方文坛的同时肯定和高评。但其实《平凡的世界》这部小说，其内涵和文学性，远未达到获取茅盾文学奖的水平。
　　路遥的《平凡的世界》，其内容是反映一代青年的奋斗之路，在苦难中奋斗不息，在苦难中磨砺，最终走出苦难，实现理想人生，是《平凡的世界》的主旨和内涵。似乎可以归类到励志一类的文学作品中。它最大的优长是通俗化，大众化，语言通俗，故事通俗，人物通俗，贴近大多数人的生活，也贴近大多数读者的阅读习惯。励志的主题感染了众多的年轻读者，引起青年一代的共鸣，这是它能赢得众多读者的主要原因。
　　但由于其内涵的浅显，主题的浅显，还有语言文笔的粗糙，这部小说在文坛内部的评价并不高，许多专业的文学评论家，几乎很少去评论这部作品，在对当代作家的艺术手法的研究与探讨上，在对当代作品思想内涵的研究与挖掘上，很少有评论家提及或者专门研究《平凡的世界》这部作品。路遥的文笔与语言与贾平凹的文笔与语言还相差很远，少有路遥自己的语言个性及特点，在对人物的塑造上，路遥小说的人物，少有陈忠实《白鹿原》小说人物的厚重与文化底蕴，在艺术结构上，少有莫言小说的丰富多姿与精心构造。其思想内涵与中国当代优秀作家，比如王小波，王蒙、刘恒，余华等，无法比拟。所以，虽然他在众多读者中声誉很高，也获得了国内最高的茅盾文学奖，但究其实，他真实的文学水平，思想水平，艺术手法，都无法进入一流作家的行列。
　　因此，路遥其实是一位被高估的作家。
　　在中国当代作家中，被低估的作家，应该是王小波。至今王小波的作品和声誉，在主流文坛中，一直没有得到应该有的肯定。他的几部作品，其人物的鲜活与真实，对社会和生活状态描写的真实与深刻，对人性的描写与挖掘的深度，其独特的诙谐幽默的语言特色，都具有这一个的独特性。王小波和路遥一样，英年早逝，但其作品因为不太符合当代读者的欣赏口味，所以读者群体比较小。再因为其作品反映的生活过于真实，对人性的描述过于真实，也不太符合主流文坛的价值需求，不符合官方文坛的价值需求，所以，王小波一直在民间文坛，在众多圈内人士的口碑中，声誉较高。
　　总之，路遥是一位被高估的作家，王小波是一位被严重低估的作家。此外，还有一位叫木心的中国作家，也是被低估的，由于木心早年去了国外，虽然后来回到了国内，他的一些价值观和言行，更不符合主流文坛的需求，再加上他已经去世，所以木心几乎是被湮没在历史长河中了，只有少数人在不断地研究评论他。对于木心，由于某些原因，这里就不多说了。
　　如果说几个被高估的作家，我认为贾平凹、路遥、莫言都在此列，其中最严重的就是莫言。
　　被低估的作家也有那么几位，比如张贤亮、阎连科、陈忠实。
　　评价一名作家如何，除了作家本身素养、语言文字、结构主题及时代意义之外，还脱离不了读者个人的喜好，有的作家被认为低估了，同样是这位作家，有的读者可能认为他的作品已经被高估了。
　　莫言、路遥、贾平凹都可以算作乡土文学，他们本身文化程度不高，没有厚重的文化积淀和细腻的文学涵养，都是凭着对文学的热爱和个人不懈的努力走向个人的巅峰。他们的文字有着浓厚的乡土气息，所以无法代表深厚沉重的中国文学。
　　贾平凹写商州，偏偏又画蛇添足的写了本《废都》，这是他的败笔，不伦不类，主题不详，是有不少人爱看，但这更加说明它的庸俗和不堪，之后再也提不起兴趣看他的作品。
　　路遥写了《平凡的世界》，出版之初，也是困难重重，很多编辑不愿意给出版，故事太普通，甚至很牵强，也没有鲜明的主题，不过是写了那个时代农村变革，农民和知识分子、城乡之间的一些平凡故事，在那个时代的中国，这样的故事比比皆是，它反映了时代的变迁，却难以提炼出什么更加高深东西，纪实性较强，就如书名，太平凡了。路遥为了写这本书，呕心沥血，查阅了大量的报纸刊物，及各种史料，最后英年早逝。说实话，我觉得小说不是这种写法。
　　莫言的文字更加充满了乡土气息，似乎他就没有离开过东北高密乡，在中国，莫言无论从哪个角度考量，都不算是一流作家。若论厚重宏大，比不上陈忠实，论幽默深刻比不上阎连科和张贤亮。自从莫言获得了诺贝尔文学奖之后，也是毫无兴致再读他的作品了。如果是陈忠实获奖我都不会如此灰心。
　　同样是当过兵，阎连科就比莫言的境界高很多，他的作品毫不煽情，却不乏冷幽默，文字的叙述平实无华，却能直击人心。
　　张贤亮可以说是黑色幽默的鼻祖，作品隽永耐读，发人深省，虽然写的是那样一个时代，现在读来仍能手不释卷，让人放不下，非要一气读完才过瘾。
　　陈忠实是农民写农村的变革，但是他写出了波澜壮阔的农村历史画卷，人物繁复细腻，语言大巧若拙，他用粗糙的笔触探索了农村大变革时代的家族兴亡史，人物形象饱满生动，真实自然，每一个人物都是鲜活的，每一个人物都有他应有的位置。这部书没有卖弄，没有技巧，却写出来历史本来的样子。
　　《白鹿原》自不必说，建议读一读阎连科的《日光流年》、《受活》，张贤亮的《我的菩提树》，这些作品，我觉得都是中国一流作家的水平。
　　被高估的作家，亦或被低估的作家，鄙人不敢妄加评论，因为鄙人也被称之为作家。就目前中国文坛而言，有人说莫言、贾平凹、路遥成就最高，也有人说陈忠实、余秋雨、刘震云成就最高，老实说，我没这资格在这里妄论，或者妄加评论。他们可以一部作品，一夜爆红，一夜走进千家万户。如果没有媒体之吹，没有水军之推，没有狗仔之捧，我想未必有此成就。如若不然，为何余秀华之睡，李少君之摸，刘傲夫之尿，贾平凹之女儿贾浅浅又屎又尿，竟然也轰轰烈烈，一夜爆红起来！我倒想问问，现在的文坛、诗坛到底怎么了？我不知是因为现代文学爱好者的文化认知水平下降了而高估了这些名人大家，还是因为现代文学爱好者的文化认知水准提高了而敬仰这些名人大家。反正我没有这个能耐，也不敢妄加评论。想必当今的评论者都有这个能耐吧？而当今的评论家大多都披着正义、公道的外衣，在名利金钱的诱惑下毫无底线的吹捧某一个人，也会毫无底线的诋毁某一个人。所以我认为，作为作品，无论谁的作品，都可以读，都可以在自己心里有个尺度去衡量，汲取作品的精华才是标准。无论谁的作品，无论什么作品，诸如：小说，散文、诗词、歌赋，只要有可取之处，都是好作品，而无可取之处，都是低级趣味。只要是文学爱好者，只要是作者，只要是自己用心去写作，只要不投机取巧，不抄袭剽窃，只要不反自然，不反科学，不反人类，不反民族，不反传统，旨在传承。高估了谁，低估了谁，都无所谓，只要凭着良心写作，就别低估了自己。
　　先说被严重高估的作家：
　　路遥《平凡的世界》这本书文笔粗糙剧情不符合逻辑，比如省委书记女儿和煤炭工人谈恋爱这种剧情，估计玄幻小说都不敢这样写。
　　这本书被很多人誉为神作的原因在于写出了一代人的共鸣，他们在书里找到了自己的影子。加上文笔朴实，又有类似贫穷书生娶富家千金这样的桥段，自然是深受那个文化贫乏年代年轻人的欢迎。
　　不信你看网上现在捧这本书的读者，都是同一个年代的人。八零后九零后零零后，你问问他们知道有这本书吗？好的作品，当是经得起逻辑和时代考验的作品。所以，《平凡的世界》只能说是一本应景的书而已。
　　杨沫，据说和朱自清并称两大散文家，八股文不做评价。舒婷，据说四大诗人之一，但是思想性和北岛，海子，顾城比差距明显。优势其实是因为在体制内。
　　郑渊洁，估计他也不在乎名气，但他作品确实和获得成就不符。
　　低估的：
　　有不少网络作家，其作品无论剧情立意构思，不比金庸大侠差。比如愤怒的香蕉，又比如猫腻。这里不再一一举例，因为这也是个群体。仅仅是因为他们不是体制内承认，通过网络传播，所以才被所谓的主流媒体看轻。
　　笔者认为陈忠实被高估了。
　　【陈忠实】
　　陈忠实最负盛名的一部长篇小说《白鹿原》得到了文学评论界大多数人的吹捧，但这部小说写得真有那么好吗？笔者认为，这部小说在情节内容、人物塑造和语言艺术方面都是非常平庸的。
　　《白鹿原》所谓的写了自辛亥革命以来的政治斗争和社会风气的变化云云，其实是非常肤浅和表面化的。
　　辛亥革命是平面化的交代，解决西安危急问题的竟是一个莫名其妙的朱先生，三言两语就能让山西保皇派的军队退回宁夏，这种情节在波澜壮阔的辛亥革命的背景下能否成立？人物形象能否立得住？更别说朱先生那一番话毫无雄辩艺术可言。
　　这不能不让读者怀疑，作者是否笔力不够，除了让朱先生滔滔大论之外，别无解决问题的方法；更让人怀疑的是，在面对重大历史题材的时候，他是否无法多方面地表现人物，只能让人物做单一的、木偶式的表演？
　　像这样简单粗暴处理人物的情况还有很多，比如为了表现大革命之后，曾经参加过革命的队伍沦为土匪的复杂性，作者就几乎是毫无理由地让黑娃这个农民协会的狂热分子忽然就成了土匪为了表现历史的复杂，不惜让人物做毫无内心建设的变化，黑娃当然可以成为土匪，但是他为什么会成为土匪？一个最坚定的革命分子，不是作者一声令下你去当土匪就能决定去当土匪的。
　　可惜的是，作者对此并没有多少交代，最让人匪夷所思的是，黑娃的老婆又为什么一把抓住白孝文的生殖器？她到底出于什么心理，为了表现什么，作者真的好好思考过吗？这么随意、轻率地摆弄自己笔下的人物，丝毫不思考人物的性格真的好吗？
　　《白鹿原》的文字也是没有仔细推敲的，美学大师朱光潜有一篇文章叫《咬文嚼字》，高中生几乎都学过。里面就谈到很多作家在写作的时候为了一个字绞尽脑汁，尽可能地追求以更少的字数去表达复杂的含义，但到了陈忠实这里，语言就成了一种浪费，简而言之就是废话太多。且让笔者略举以个例子来证明一下：白嘉轩谁也不瞅，（端直）走到槐树下，（从地上）抓起（扎捆成束的）一把酸枣棵子刺刷，转过身就（把刺刷扬起来）抽过去。孝文一声惨叫（接一声惨叫），鲜血顿时漫染了脸颊。白嘉轩（下手特狠），比上次抽打小娥和狗蛋还要狠（过几成）。
　　稍微有些文学修养的读者都不难看出，这一小段文字当中，掺杂了很多不必要的成分，这是作家本身缺少艺术灵气造成的他可能生怕不能体会括号里的那些东西，所以不厌其烦翻来覆去地唠叨。
　　如果说海明威的冰山理论是剔除了所有可有可无的东西，杀死了大部分的形容词，亨利詹姆斯则是花花绿绿比喻的代言人的话，那陈忠实的语言就是在告诉我们何为啰嗦和拖沓。
　　他不懂得净化自己的语言，也不懂得克制对于增强艺术表现力的作用，或者说他也没有好好思考过自己的语言对语境的影响，所以用起来非常随意，这显然不是一篇好小说该有的。
　　我以为被大众高估的作家就是莫言，尤其是诺贝尔奖颁奖词对他作品评价为梦幻魔幻愚言体小说。
　　其实，他的作品除了选材具备地域性特点，从文字到叙述方式到结构都缺乏新奇之处。
　　尤其他作品以民俗地域为借口大量暴露夸大集中高密人丑陋之处。对性的描写及视角下作肮脏无耻。
　　被高估的作家，鄙人不敢妄加评论，有人说莫言、有人说陈忠实，老实说，我没这资格在这妄论，他们可以一部作品走进千家万户，我没这能耐，想必评论者都有这能耐吧？鲁迅和郭沫若可以互相口水，这叫正常，假如张作霖去喷鲁迅作品，你会不会觉得老张不够格？
　　但是，被低估的，有一位伟大的毛主席，他的古体诗词可谓绝后了，自唐宋后，诗词虽未完全泯灭，但鲜有人的作品可以达到唐宋时期的高度，跨越千年后，毛主席的豪放派诗词重现了唐宋时期的光辉，那种气势磅礴，那种朗朗韵律，读之，脍炙人口，荡气回肠，如上九天！可惜，这也是昙花一现，不敢说是空前，至少是绝后了！
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　　每个人都是一个独立思考的个体，虽然现在这个社会随波逐流的人很多，但更多的是敢于说出自己内心真话的人。例如你要相信世界上好人比坏人多！
　　以莫言为例，中国第一位获得诺贝尔文学奖的中国作家（确切的是巴金，没赶得上），将魔幻与历史相结合。
　　诺贝尔文学奖是世界上文学领域的最高奖项，但是你能说每个人都喜欢莫言的书？？？在国内很大一部分人认为贾平凹，余华的书更深入人心，更精彩！
　　每个人看待的角度不同，认知方式不同，所得的结论也不会相同！一千个人读《哈姆雷特》，会有一千个不同的哈姆雷特！你不可能像当今社会上的教育有那么多标准答案？认知方式，文化背景都会影响你的判断！
　　就像日本的著名文学家村上春树，多部作品被读者追捧，更是多次入围诺贝尔文学奖，但是没有诺贝尔文学奖就不能证明自己了吗？有些奖项加在自己的身上，反而会束缚了自己！
　　就像小四一样，她在很多少女中的心中地位，有一大部分不亚于莫言，贾平凹之类，但是你认为郭敬明的文学作品（应该称不上文学作品），或者说言情小说，有多大的文学价值？？？红豆初中看了《悲伤逆流成河》，除了一些我们都怀念过的所谓青春，其他就是狗血但是那个年纪还真的读完了！
　　说明了随着我们年龄的增长，时间的推移，只有一些真正的精品才会在历史的长河中永垂不朽！
　　被高估的有余秋雨和三毛。
　　贾平凹有获得茅盾文学奖的《秦腔》，
　　毕飞宇有获得矛盾文学奖的《推拿》，
　　王安忆有获得茅盾文学奖的《长恨歌》，
　　余华的长篇小说《活着》和《许三观卖血记》，入选百位批评家和文学编辑评选的九十年代最具有影响的十部作品，
　　苏童的《黄雀记》获第九届茅盾文学奖；
　　。。。。。。
　　我看了一下答案，被提到的作家们都是小说家，以写小说闻名。
　　余秋雨有什么？
　　《文化苦旅》《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》《晨雨初听》《借我一生》《笛声何处》《寻觅中华》《摩挲大地》《问学余秋雨》《历史的暗角》《我等不到了》等，都是散文。
　　写散文的是不能和写小说的放在一起评论的。两者不同。在正统文化人眼里，没写过小说的作家，都不能称作作家。余秋雨之所以这么出名，能和其他文学大家相提并论，是因为他比别的正儿八经的作家更热衷于上电视，出席各种活动，曝光率高。
　　总之，余秋雨是个散文家，如果你非说他是作家，那也要加一个定语：畅销书作家。
　　不过我查了一下，余秋雨也写过小说，是2014年出版的《冰河》，知名度没有他的散文高。和他的散文比起来，可以忽略不计。也许是余秋雨为了给批评他的人证明他也能写小说，是个真正的作家，才有了这部《冰河》。
　　三毛也一样，她也是个畅销书作家。她的作品就是个人游记，生活感悟的文章，把她列出来和其他小说作家相比，是对小说作家的不尊重。
　　所以，比较的时候要同类比较，这样才公平。
　　被低估的作家我认为有王小波。
　　我个人很喜欢王小波。他的作品幽默，讽刺，荒诞，批判，文字有点贫，有点恶趣味，但是写的全是真话。
　　麦家曾评价他：他是一个靠思考在写作的人，而且他的思考不是站在自己的角度，而是站在我们这个民族，这片土地，所以他的东西容易引起国人共鸣。
　　王小波就是我们这个时代的鲁迅。可惜鲁迅在中国几乎家喻户晓，王小波也许只有文青知道。
　　你可以反对我，但我捍卫你说话的权利。这个原则普世，也平等，所以我就事论事也掺进来，讲点个人看法。第二个原因是大多现当代作家的作品我都阅读了。这很关键，因为只有有了充分的前阅读史，才能对所涉命题进行有资格、继而有含金量的回答。我不隐瞒自己的看法：就中国现当代小说创作而言，我一直认同陈忠实、余华和莫言是三座首要高峰。陈忠实的《白鹿原》自不用说了。余华的《活着》和他早中期的一些中短篇很凛冽，也才气狂飙，但许三观开始较福贵矫情了，兄弟更是失准，反倒一些写音乐的杂文和其他一些随笔愈见老到。宽容点看，这些汇成余华文字写作的交响，没甚不好。莫言，居然有那么多人贬低他我很惊讶，想了想，又不惊讶。管兄像塞林格一样一辈子只写他家乡邮票般大小的地方（记得他曾跳出去写《红树林》确实就差远了）。在他立足的高密故土上，他是写了丑陋，但更写了爱；是展示了母亲干瘪的乳房，但更展示了曾经饱满的胸脯所滋养的生命，借此呼唤已经远逝、一代不如一代的曾经庄严和淋漓的人本该有的活儿法。抛开国界来看，莫言的作品是诚挚的，是炽热的，是感人的，也是大气的。三人的作品，都让我在泪光晶莹中渡过过不眠之夜，都让我激动仰头遥望到人类群星的闪耀。顺便说一点，对比莫言获奖国人的众口烁金，日本学者名字我忘了写过一篇《我为什么预言村上春树不能获诺贝尔文学奖》（《译林》上有载，好像前年），里面有日本的文评者怀着平易、坦荡和敬意对二者落差的分析，真的很中肯，各位朋友不妨搜搜看看。在三人之下，我认为被低看的作家首要一位是贾平凹。他早期的文字才气重，字里行间，收放自如（我眼中对文字掌控能力超强的是余丶贾和苏童三人，一直好羡慕），但那属表面繁花，其作品的内核显飘。但他有两个可贵，一是20年来在创作上始终孜孜求变，每一部长篇都在努力突破，这种对自我的否定是需要勇气的，否定之后的昂扬前行更是令人敬重的；二是他确实在这近年终于完成了根本性的提升，《秦腔》还不见得，《高兴》初见喷薄，《收获》上载的《匪事》，我看到的是一部半完工的煌煌巨著正在赫然浮起，屏住呼吸期待他后面的绝响。第三，我认为被高看的首位重要作家是路遥（好像网上有对此同感的寥寥者）。说到这里倏然敬佩陕西作家真的好厉害，代表关中陕北的陈、贾、路，仅仅他们三人就足以代表今天中国的大半个文坛并斜睨诸雄。路遥的个人生平是凄怆的，其创作态度也是感人的，他用燃尽自己的方式赢得了精神涅槃。但是，实话实说，一切文学创作都是在追求人类精神品格的攀援。路遥也在攀援，但他过于黏附在个人所处的境遇中了，没有飞起来，其个人的生活积淀没能升化成最高品质的文学提纯，因此他所镌刻的真，在长河的文学史上反倒显得小了，虽现在还在响彻，终难留下久长的回声。带感情地心怀隐痛地延想，若是他活得久些，一定也会自我完成创作境界上的再度悟道，一定会麒麟腾云水流至此，本来还想比较更多一些作家，但自我提醒要知趣，要懂事。匆促收笔，抛砖引玉，其实网上藏龙卧虎。最后，还向更多的朋友们有感一句：话题争论真的不重要，它只是把阅读者拉近了。在这个太匆促太聒噪的今天还能读小说，真的，有你，真好。希望以此结识更多的同道。