为艺术注入琼浆

　　文海南日报记者邱江华
　　眼前的苏东坡，身着颇具海南黎族特色服饰，右手拄杖，左手握书，体形健硕有力，神态从容自在，似缓缓前行而来这是海南青年雕塑家夏湘宸创作的《东坡黎衣冠》雕像，生动再现了大文豪苏东坡在海南的神韵。
　　日前，由海南省青年美术家协会策划发起逐梦时代塑我青春海南省青年雕塑作品展在海口开展，展出的33件作品均为近年来海南青年雕塑家的力作。展览不仅为前来观展的群众呈现了一场多维感官盛宴，也为海南青年雕塑家搭建了交流展示的平台。
　　颂扬海南的独特艺术元素
　　东坡居琼三年，劝农助耕，开坛讲学，敷扬文教，开启琼州人文之盛。可以说，海南是苏东坡最后的精神家园，如何把当时苏东坡在海南的情景真实还原出来？
　　《东坡黎衣冠》正是以东坡诗词‘携儿过岭今七年，晚途更著黎衣冠。白头穿林要藤帽，赤脚渡水须花缦’为创作灵感。夏湘宸介绍，词中描述的苏东坡晚年穿着：黎衣冠、藤帽，赤脚渡水。他通过对黎族服饰进行研究和考证，最终选定黎族的树皮衣作为黎衣冠原型，创作了这样一件苏东坡在海南身着黎衣冠的雕塑作品。
　　这一雕塑作品在日前开展时受到了不少业内人士的高度评价。从生活中寻求真切可感的题材，海南青年雕塑家们更加重视如何有效地感悟生活，用贴切、明确及融于生命个性的形式来传达观念，表达情感。
　　《鹿回头》《黎族竹竿舞》纵观整个展览作品，有不少元素与海南相关。这些作品内容围绕着不同主题而展开，涵盖黎族苗族文化、东坡文化、海南自由贸易港建设等多方面题材，以不尽相同的观察方式、语言方法，诠释了相似的艺术感受，并通过纯熟的艺术表现，展现出青年雕塑家们对时代的关注与颂扬。
　　本次展览构思精巧，风格多样。作品采用了树脂、铜、木、陶瓷、玻璃钢等不同材料制作。新时代的海南青年雕塑家们对各种材料在物的视野中重新定位人的价值，在时间与空间概念中抒写着新的审美意象。
　　海南省青年美术家协会主席云维英表示，本次雕塑展览将艺术美学与雕塑绘画充分结合的同时，呈现了丰富多彩的海南地域特色风貌。青年雕塑家们贯穿以人民为中心的创作理念，以海南地域特色艺术创作形式筑梦新时代，以雕塑创作的独特媒介塑造海南自由贸易港这张靓丽名片。
　　拓展雕塑艺术内涵
　　从此次展出的雕塑作品中，除了能欣赏到青年雕塑家们对人物形象的完美塑造和展现外，更能感受到他们作品深处对自然、对生命的敬畏和热爱，拓宽了雕塑艺术本身的内涵。
　　实际上，不止于这次海南省青年雕塑作品展，近年来，在海南美术界的各大美术展览中，总能看到夏湘宸的作品。他的身影也频繁出现在各类艺术活动中。他一直在努力地让自己处于满格的创作状态。
　　而同样是海南青年雕塑家杰出代表之一，海南大学雕塑专业教师束博，则擅长以现代雕塑手法作为表达语言。他创作的《苹果核》系列雕塑作品，希望引发观众对人与自然、人与物、人与美的深入思索。
　　据了解，《苹果核》系列作品是束博从2013年开始创作至今的一个重要创作主题。透过他的每一件作品，可以清晰地窥见他对该系列作品进行尝试性突破，每一年度的作品都赋予新的思想、新的理念、新的形式，彰显了作者对于材料、形式、语言的意涵表达，以及多模式下产品的延伸开发，整个体系作品在不断完善发展。
　　保持高度旺盛的艺术创作状态，能让自己的艺术生命得到延续和升华。在夏湘宸看来，他享受创作的过程，创作是融入生活的状态。真正的艺术家就要勇敢地坚持自己的艺术道路，努力寻找自我。
　　创作紧贴现实生活
　　希望通过本次展览，增进广大海南青年雕塑家的学术交流，增强青年雕塑艺术家的自信心与创作热忱，推动海南地域特色主题性雕塑创作的发展，扩大主题性雕塑在艺术创作中的学术地位与社会影响。云维英说。
　　回顾海南美术30余年的发展历程，青年美术创作始终紧贴人民现实生活、描绘浓郁时代气息。一方面，当我们将青年一代的雕塑放在海南的社会背景中考察时，可以从雕塑艺术的发展变化中解读出社会变革的轨迹，感受社会前进的脉动；另一方面，改革开放成为海南雕塑艺术发展、变化的时代驱动，这不仅为海南青年雕塑的发展提供了丰厚资源与思想源泉，更为青年艺术家的内在精神气质注入了新生命的琼浆。
　　云维英认为，当下，海南青年雕塑艺术家们从现实主义与写实传统逐渐走出来，拓展了雕塑艺术观念的多元化与材料运用的多样性。他们从雕塑家的角度积极参与到与当下语境的对话之中，并做出非常有特点、有价值的回应，青年雕塑家们的创作，呈现出活跃、生动的艺术面貌。
　　不同的历史阶段，海南本土青年艺术家的创作风格和技法特点展现出不同的时代风貌。海南青年雕塑群体正以前所未有的气度，向社会昭示着海南地域特色的文化价值观。云维英说，他们继承前辈雕塑艺术家的优秀传统，融汇中西、贯通古今，在承前启后的创新发展中，焕发出新的生机。