费加罗Mode杂志十月刊封面人物喻言不用做人人爱的偶像，唱歌

　　青年歌手、演员喻言登上费加罗MadameFigaroMode十月刊封面。乌黑浓密的长发和婀娜多姿的身姿，显得格外洒脱，又轻松随意，但是有足够坚定，像玫瑰一般。封面故事：喻言荆棘玫瑰
　　回忆起刚过去的中秋节，喻言印象最深刻的还是在奇葩月饼挑战中吃到了臭豆腐味儿的月饼，吃完以后我真的整天头都发昏，尽管私下里不喜欢吃月饼之类的甜品，对奇葩口味更是敬而远之，但为了工作，她依然可以适时抽离个人情绪，妥帖地完成。
　　做老板、成立属于自己的个人工作室，喻言对工作对生活有何感想？
　　成立属于自己的个人工作室，成为领导着团队的老板，对她来说带来了更高的掌控度，同时也意味着工作和生活之间界限的消弭。我的工作和生活其实是不太能分得很开的，不能说生活是生活，工作是工作，因为要对得起自己，要对得起支持自己的人，所以生活中也要保持自律，谨慎认真，作为一名演员和歌手，喻言是没有下班时间的。尽管不是时时刻刻都处于聚光灯和镜头之下，但她心里自有她的尺度，这一全息化、不间断的职业身份也许对大多数人来说负担多过甜蜜，但在喻言眼中，却已经剥离了情绪化的感受，成为了自然而然的肌肉记忆。
　　既然工作和生活已经无法完全割裂，那么她选择过一种简单的生活。有人觉得在家里很无聊，就问我你为什么能一个人待着，你不无聊吗？我确实不无聊，可能我更喜欢一个人待着。她能从细碎的事情里获得快乐，不一定非要呼朋引伴的喧闹，恣肆纵情的游乐，细碎的快乐堆积起来也和狂欢的快乐有着同样的重量。宅在家里，干点家务，收纳东西，打扫打扫，乐趣很多。
　　喻言很少出门，出人意料爱看动画片
　　喻言很少出门，顶多会出去做做皮肤管理，还有艾灸啥的，为数不多的出外娱乐活动基本都是和妈妈一起去看电影。我们两个人都很喜欢看电影，一般是一知道有新电影上映，我就跟我妈一块去看了。虽然喜欢看电影，但母女两人喜欢的影片类型却不一样，喻言喜欢动画片，而妈妈却喜欢惊悚悬疑片，每次我要想让我妈陪我看动画片，就必须等价交换陪她看一部恐怖片，反正每次我都挺崩溃的，因为我是真的害怕，恐怖片我真不行，但还要陪她看，真挺没辙的。回忆起上一次陪妈妈看的惊悚片，还是《安娜贝尔3》，偌大的私人影院里只有母女俩，我就记得我真的就缩在那个沙发里，然后捂着眼睛，不停地问我妈，我说剧情到哪儿了，我妈就说还没到呢还没到呢，但到了自己动画片的主场，提及最近刚看的《小黄人大眼萌》，喻言瞬间就由刚刚捂着眼睛的紧张害怕切换到联想起逗趣情节的笑意盈然了，似乎很难想象平时酷酷的她会喜欢蠢萌的小黄人，但看着她的笑容，这一切就都变得非常合理，反差也显得格外可爱。现实中不会出现的奇幻想象，违背日常的夸张情节，都能在动画片一帧帧的鲜亮斑斓里得到圆满，喻言和瑰丽想象的浪漫联结就在动画片的光影跃动之间静静生成。
　　喻言保持身材的秘诀是健身
　　待在家里的大多数时间，喻言也安排得满满当当。她在家里配置了跑步机和一些自己常用的运动器械，每天有两个小时的时间被划归为健身专用，但是她对健身日程的具体内容却并不会刻意规划，保有一点宽松度，是让健身变得有意思、也容易坚持下去的小秘诀。我其实就是适当的有氧加一些小小的力量训练，我自己的审美是通过有氧降低一点体脂率，气色也会变得更好，无氧的话对局部会更有效，但我不会刻意追求臀要练得多翘、腰要练得多细。保持健康的身体和优美的体态，在喻言看来，不仅是对自己职业身份的足够尊重，同样也是良好状态的基础。不论是唱歌还是舞蹈，实力的前提都是优秀的身体素质。喻言：唱歌必须自己琢磨，喻言谈唱歌和舞台表演
　　《风吹过的地方你都在》中温柔似水的婉转吟唱，《小偷》中大开大合的唱跳表演，前者看似偏静，只需控制声音，后者似乎偏动，嗓音肢体全部调动，但在喻言眼中，不论是唱歌还是唱跳，都是找准一个发力点之后的行云流水。唱跳只是在唱歌的基础上加上舞蹈动作，你需要控制自己的力度，但是你的点是不变的，定点发力，扎稳根基，才能在舞台上毫不露怯、恣意挥洒。
　　从纯粹的兴趣转变成专业亦或是职业，并不是光靠热情就能完成的。喻言深谙这个道理，磨练唱功听起来简单，但要真正练到游刃有余，一遍又一遍地重复和潜下心来地学习必不可少。每个歌手都会遇到这种时刻，从不会运用自己的声音，到一点点进步，了解自己的发声构造，唱得越来越好。
　　在最近流行的MBTI测试中，喻言是ISTP鉴赏家。内向、实感、思考和知觉，粗粗勾勒出了ISTP的大致印象。冷静的理性主义和立刻着手的行动力，都能在歌手喻言身上窥见痕迹。比起一腔热忱的抒情，喻言更爱琢磨歌唱内在的机理。你真得自己琢磨，唱歌需要用脑子去想。你要知道怎么去运用自己的声带，包括怎么发声等等，掌握了这些基本的技能之后，又要想这首歌里可能共鸣又不一样，是头腔共鸣还是鼻腔共鸣，唱歌真的没有大家想象中容易，有时候这句歌词需要头声，那句又要胸声，发声的位置不断变化，真的是要动脑子的。当她拿到一首歌，首先要做的就是理性考量这首歌该怎么唱，理清了这些头绪，开口才是有效的。
　　在喻言看来，方法用对了，情绪水到渠成。唯有思考足够成熟，技巧和情感才有交融的机会，感情自然而然地生发，不需要特意调动。只要你开始唱了，就是开始运用方法、技巧的时候，它其实自身就是带感情了，为什么要动脑子唱歌？就是这个原因。
　　现场表演、直播收音、录音室录歌又有各自不同的考虑，平时不拘小节、大大咧咧的喻言，一聊到唱歌，就能迅速进入为了声音效果而反复确认细节的严肃状态，（声音）在舞台上是什么样，在录音室里是什么样，在现场是什么样，直播出去是什么样，这些都要仔细考虑，根据这些来变化唱歌的方法，比如现场唱的话，你要大家听到你的声音，那就要和音响兼容，要考虑你跟观众的距离，观众从音响旁边听到的声音等等。正式表演之前，喻言会反复试音，录下自己的声音，再走到观众席去听，根据听的效果调节自己的声音大小和演唱时的舞台位置，确保歌声的效果是最理想的状态。
　　采访间隙里，喻言时不时地吸吸鼻子，鼻炎让她在初秋换季的时节有些难熬，突如其来的冷空气或者刺激性的气味都会令她难受，但她不爱铺叙苦情故事，也不愿渲染困难情境，只坦陈鼻炎的麻烦，只要鼻子不通气，我就没法唱歌，感冒倒还好，感冒的话只要你声音不嘶哑，还是可以控制的，但鼻炎的话是鼻子不通气，那就没办法发出你想要的声音。鼻炎而又不得不录音的时候，她就寻求直接的抑制方法，雾化也好，药物也罢，喻言没有自怨自艾的内耗情绪，兵来将挡水来土掩，没有什么问题是解决不了的。
　　喻言自我评价：一个理性多过感性的人
　　喻言自我评价是一个理性多过感性的人。为数不多的浪漫感性都被她放在了工作上，记录一段脑中回响的旋律，在电影场景般的想象中写下歌词，她审慎地衡度着情绪的剂量，拿捏得当，收放自如。《风吹过的地方你都在》这首原创歌曲的创作过程，就是一次浪漫情绪与扎实细节的交融。灵感的发生是随性自然的，喻言模糊地记得是在家里的沙发上，适宜的温度，舒服的环境，脑子里突然有了那个旋律，就能哼出来，然后用手机录了下来；在编曲的过程里，她不断丰富着曲子音色的层次和细节，我希望大家能发现一些细碎的小声音，因为这首歌是一首慢歌，快歌的话鼓点和打击会遮掩掉一些细节，但慢歌会听得比较清晰，为了让声音更加立体，她添加了木柴燃烧的声音，加的时候我觉得这首歌就需要这个，听上去就像落叶在燃烧，或者是你在秋天轻轻踩上枯叶，这些日常生活中容易被忽略的细微声响，在歌曲里被放大化，让歌曲的气氛更加丰盈可感。
　　歌手是要赋予歌曲生命的。喻言清楚自己的使命。唱歌不是易事，不是拿到歌谱抓起话筒就能唱，但她拥有化繁为简的能力。条分缕析的思考，分寸得当的情绪，琢磨好，不会错。
　　喻言保持每个月的翻唱习惯，出于热爱
　　喻言始终保持着每个月为粉丝cover一首歌的习惯。说起做这件事的初衷，她显得格外洒脱，其实也没什么特定的契机，我这个人就是很简单，想做什么就做什么，想了就做了，不会考虑太多，主要是想给大家带来一种轻松的氛围，希望大家下班了、下课了以后可以听一听，放松一下。说起来轻松随意，但喻言也做足了准备，她有一个专门的歌单，里面都是她挑选的适合自己声线翻唱的歌曲，提前琢磨好这个月唱哪一首，再构思一下视频录制的背景画面，因为是视频录制，声音和画面是一起的，两者之间还要适配才可以。为粉丝唱歌，她觉得不能用坚持这个词，做你自己不喜欢的事，才需要坚持，如果足够喜欢，就不需要坚持，你就自然而然的就去做了，真挚熨帖，无需多言。
　　喻言：不做完美偶像，但要问心无愧
　　不做完美的女性，也不奢望做人人爱戴的偶像，喻言习惯推己及人，先做到问心无愧。我不太能真切感受到每一个人喜欢的点，但如果是我去喜欢一个人的话，我首先希望他她能带给我激励的感觉，比如我看见一个人闪闪发光，就会感受到他她带给我的力量，就会觉得喜欢他她真好，以我的角度，也会更喜欢快乐积极的人，把快乐带给大家。她在努力做一个快乐的人，以自身的积极潜移默化感染别人，她有一种朴素的确信，只要你自身是很积极的，做的事情是对的，是正向的，就能让别人感觉到力量。
　　内容来自：MadameFigaroMode
　　喻言费加罗mode封面大片喻言语录喻言采访喻言说了什么喻言时尚杂志大片